BEST Institute for vocational training and personal training GmbH
Vous trouverez ici des informations sur le statut et les résultats du projet Paint the Bit et sur nos événements publics, mais également des actualités, des articles, des sites web d’autres projets pertinents et des informations intéressantes.

Améliorez vos compétences numériques” – un appel à l’action auprès de tous les citoyens européens et toutes les personnes vivant en Europe afin qu’ils acquièrent de nouvelles compétences, tant basiques qu’avancées. En savoir plus sur les semaines 2024 de TOUT DIGITAL qui auront lieu du 13 mai au 31 mai 2024 : https://alldigitalweeks.eu/home-2024/about-2024/

Les cours en ligne du projet Paint the Bit sont disponibles. Accédez maintenant gratuitement à l’un des sujets : Utilisation des outils numériques, Stratégies de marketing numérique, Gestion de projets artistiques, Planification financière pour les artistes, Développement des compétences entrepreneuriales, Collaboration créative, Sécurité numérique pour les artistes, Apprentissage autonome et créativité, Promotion et distribution numérique, Collaboration et suivi du processus créatif, Sécurité numérique et Blockchain. Nous proposons des cours en anglais, français, espagnol et italien et grec.

D’après les dernières enquêtes menées aux Etats-Unis, que devraient savoir et pouvoir faire les artistes numériques pour être performants dans leur profession ? Pour en savoir plus sur les compétences requises en 2024, cliquez ici : https://www.tealhq.com/skills/digital-artist

Pendant que le projet Paint the Bit travaille sur l’environnement d’apprentissage virtuel, prenez le temps d’améliorer vos compétences en marketing grâce à l’application https://yae.erasmus4artists.eu/. Elle offre un accès gratuit à une formation de courte durée.

Au total, 23 municipalités du Salzkammergut (Autriche), ainsi que Tartu (Estonie) et Bodø (Norvège) forment les capitales européennes de la culture 2024 et proposent de nombreux événements pour les artistes et les acteurs de la scène culturelle, ainsi que pour leurs admirateurs. Pour en savoir plus sur le Salzkammergut, cliquez ici : https://www.salzkammergut-2024.at/

Janvier 2024 : Paint the Bit appelle les artistes – les nouveaux professionnels de la scène créative et culturelle – à se joindre à la première participation à notre MOOC (Massive Open Online Course) et à collaborer aux cours numériques/virtuels spécialisés, à participer éventuellement aussi à une formation en face-à-face est une autre option. Contactez les partenaires du projet pour en savoir plus ! Un événement est organisé à Palma de Majorque (Espagne) du 8 au 12 avril 2024. Les places étant limitées, prenez contact avec le partenaire du projet dans votre pays pour en savoir plus sur cette opportunité : https://www.best.at/en/paint-the-bit/contact/

Nous avons conclu notre premier résultat de projet lors de la réunion des partenaires à Paris, en octobre 2022. Retrouvez les traductions ici.

Il existe une initiative à l’échelle européenne pour les artistes du spectacle, l’Initiative européenne pour le théâtre. Le Forum européen du théâtre est un événement régulier que nous invitons les artistes intéressés à suivre. Pour en savoir plus, consultez le site:
https://culture.ec.europa.eu/fr/cultural-and-creative-sectors/performing-arts/european-theatre-initiative

La musique fait bouger l’Europe – en termes de potentiel de marché, on estime que le secteur de la musique a le public le plus important du secteur culturel et créatif européen. Pour en savoir plus sur la stratégie musicale envisagée par la Commission européenne, cliquez ici:
https://culture.ec.europa.eu/cultural-and-creative-sectors/music/music-moves-europe?etrans=fr
Notre travail de conception et de développement des programmes Paint the Bit pour l’enseignement et la formation professionnels consiste à présenter les résultats d’apprentissage (c’est-à-dire les connaissances, les aptitudes/compétences et les informations relatives à l’autonomie et à la responsabilité), la méthodologie de formation que nous proposons, ainsi que des informations de validation à des fins de standardisation future. Tous ces éléments sont basés sur l’aspect central du changement généré par la numérisation dans le secteur culturel et créatif (CCS) et les effets sur les besoins en compétences des artistes pour créer et distribuer leurs œuvres et performances selon de nouveaux modes et formats.

Pour en savoir plus sur l’éducation aux médias et les événements, tels que les prix, organisés par la Commission européenne, consultez le site: https://digital-strategy.ec.europa.eu/fr/policies/media-literacy

Le Ministère de la Culture français propose une série d’aides, de démarches et de subventions destinés aux professionnels du secteur culturel et créatif. Retrouvez la liste ici : https://www.culture.gouv.fr/Aides-demarches/Aides-demarches-et-subventions#theatre

De même, la Ville de Paris propose un certain nombre d’aides et de subventions à destination des porteurs de projet, notamment du secteur culturel et créatif. Toutes les informations ici : https://www.paris.fr/pages/aides-financieres-bourses-et-prix-3511

Vous êtes intéressé par le travail en réseau ? Trouvez nos contacts ici. Un autre réseau que nous vous suggérons de consulter en tant qu’artiste et qui offre un aperçu différent, par exemple sur des questions financières, est le ECHN – Creative Hub avec son projet de crowdfunding: http://crowdfunding4culture.creativehubs.net/?_ga=2.23907315.816568698.1656669861-294436666.1656669861

Pour les artistes, la connaissance de leurs droits en tant que propriétaires ou producteurs d’œuvres d’art est un atout important. Les sites des parties prenantes publiques ont fourni des informations de base pour notre recherche:
https://digital-strategy.ec.europa.eu/fr/policies/revision-avmsd
https://wayback.archive-it.org/12090/20210304045117/https://ec.europa.eu/digital-single-market/en/modernisation-eu-copyright-rules
https://ec.europa.eu/commission/presscorner/detail/fr/MEMO_18_4093
https://digital-strategy.ec.europa.eu/en/library/audiovisual-and-media-services-directive-avmsd-study-advertising-rules
https://wayback.archive-it.org/12090/20210304045117/https://ec.europa.eu/digital-single-market/en/modernisation-eu-copyright-rules#research

Pour repenser les compétences artistiques et créatives et les profils professionnels dans un marché du travail renouvelé, le partenariat Paint the Bit fournit des suggestions sur les profils professionnels émergents dans le secteur culturel et créatif.

Les rencontres avec les parties prenantes, les artistes et les formateurs dans les pays partenaires de Paint the Bit font partie de notre agenda quotidien. Nous suivons également des événements plus importants, comme par exemple ceux mis à jour par la Commission européenne sur son site web: https://culture.ec.europa.eu/fr/whats-new/events

Tous les ans, le Ministère de la Culture organise le Forum Entreprendre dans la Culture, avec des tables rondes et des conférences destinées aux entrepreneurs de la culture. L’édition 2022 est terminée mais vous pouvez regarder les retransmissions sur ce site:
https://forumentreprendreculture.culture.gouv.fr/

Le secteur culturel et créatif (CCS) a besoin de personnes ayant un esprit d’entreprise et ouvertes à l’innovation. Des experts européens ont publié un rapport sur ces sujets que vous pouvez télécharger à l’adresse
https://op.europa.eu/fr/publication-detail/-/publication/5d33c8a7-2e56-11e8-b5fe-01aa75ed71a1

Vous trouverez une analyse de marché ici:
https://euagenda.eu/publications/market-analysis-of-the-cultural-and-creative-sectors-in-europe

Une autre étude intitulée “Reconstruire l’Europe : l’économie culturelle et créative avant et après COVID-19”, publiée par EY, présente les chiffres relatifs au secteur de l’économie culturelle et créative en Europe avant la pandémie, ainsi que les effets de celle-ci:
https://eaca.eu/news/ey-study-on-european-cultural-and-creative-industries/

L’une des principales sources de données est accessible sur:

https://culture.ec.europa.eu/fr/policies/selected-themes/data-on-the-cultural-sector

Le Relai Culture Europe est le point de contact français pour “Europe Créative”. Sa mission est de soutenir les pratiques d’innovation culturelle européenne et le développement de projets, de réseaux de coopération et de communautés d’échanges et de recherche européennes entre acteurs engagés ou souhaitant s’engager sur les questions culturelles européennes aujourd’hui. Plus d’informations sont disponibles sur:
https://relais-culture-europe.eu/

La principale préoccupation du projet est de savoir comment le secteur culturel et créatif (CCS) peut agir au-delà de la crise du COVID-19. Les partenaires du projet ont entrepris plusieurs recherches afin d’en savoir plus sur la situation actuelle, de recueillir les avis d’autres experts sur les tendances concernant les nouvelles opportunités de marché, les effets sur la société des années de pandémie qui influencent actuellement ce secteur et les derniers développements en matière de TIC pour la création de contenu, la distribution et la sécurité de la propriété intellectuelle.

Nous avons créé un profil Facebook, sur lequel vous pouvez suivre nos actualités:

Le collectif français GXRLS Revolution veut faire entrer plus de femmes dans l’art NFT
Dans le quatrième arrondissement de Paris, à quelques pas de la place de la Bastille, une petite révolution est en cours dans le monde de l’art NFT.
Inaugurée la semaine de la Journée internationale de la femme, l’exposition NFT “Je suis…” est devenue une plaque tournante où artistes, visiteurs et collectionneurs peuvent se retrouver pour plonger dans l’univers de l’art cryptographique.
En ne promouvant que des artistes féminines, GXRLS Revolution souhaite compenser le manque de visibilité dont elles souffrent habituellement.
Lien : https://decrypt.co/123562/french-collective-gxrls-revolution-aims-bring-more-women-into-nft-art?amp=1

104factory, l’incubateur parisien au service des Industries Culturelles et Créatives
Situé dans le 19e arrondissement de Paris, le CENTQUATRE-PARIS est un lieu de rencontres, de pratiques artistiques et de formation pour les entreprises des Industries Culturelles et Créatives (ICC).

“En entrant dans l’espace, on ressent une énergie singulière. L’énergie de la création”, déclare Marialya Bestougeff, directrice de l’innovation au CENTQUATRE-PARIS. Financé en partie par la Ville de Paris, le centre de troisième lieu a ouvert ses portes en 2008 en tant qu’espace d’art, de culture et d’innovation, gratuit et ouvert à tous. “L’idée était de créer un lieu de rencontre entre différentes populations, artistes, entrepreneurs, jeunes etc.”, explique le directeur de l’innovation. Si certains y vont pour créer, répéter, rencontrer de nouveaux artistes, flâner dans la grande librairie ou les différents commerces responsables, d’autres s’y rendent pour développer leur entreprise. Seize d’entre elles sont actuellement incubées au 104factory, représentant environ 90 personnes.
Lien : https://bigmedia.bpifrance.fr/news/104factory-lincubateur-parisien-au-service-des-industries-culturelles-et-creatives

Art en Immersion (Paris)
En Île-de-France, le programme “Art en Immersion” a été développé autour des expositions numériques immersives présentées à l’Atelier des Lumières. En 2023, le programme est conçu autour de l’exposition Chagall, Paris – New York.
Il s’agit d’un programme national destiné à favoriser l’accès à l’éducation artistique et culturelle, en utilisant le potentiel de l’art numérique immersif comme moyen de transmission. Chaque année, près de 7 000 enfants de 5 à 12 ans participent à ce programme. Cette année, en Île-de-France, le contenu pédagogique et créatif du projet est lié à l’exposition numérique immersive Chagall, Paris – New York présentée à l’Atelier des Lumières à Paris. Art en Immersion est un programme en plusieurs étapes qui permet aux enfants de découvrir l’univers d’un artiste de manière ludique et originale, de créer une relation étroite avec son œuvre et d’éveiller leur créativité et leur curiosité, tout en favorisant l’apprentissage.
Lien : https://www.fondation-culturespaces.com/fr/nos-programmes/art-en-immersion-paris

Focus : Le Musée numérique de Paris est une passerelle vers la diversité des trésors de l’humanité

Cette galerie virtuelle encourage la curiosité, s’adresse à tous les publics et constitue un véritable outil d’éducation artistique et culturelle : beaux-arts, architecture, culture scientifique, arts du spectacle etc.

Le Musée numérique met à votre disposition les trésors des plus grandes institutions artistiques françaises et de toutes les institutions partenaires. Numérisées en très haute définition, les œuvres de cette galerie éclectique étonnent, surprennent et interpellent. Ce musée facile d’accès peut être une première étape avant de visiter les institutions voisines. Le musée numérique est disponible en plusieurs langues. Créé grâce à la participation de 12 institutions nationales fondatrices, le Musée numérique s’enrichit chaque année de 3 à 4 nouvelles collections, comprenant chacune une moyenne de 250 à 400 chefs-d’œuvre.

Lien : https://lavillette.com/page/focus-musee-numerique-de-la-micro-folie_a413/1

La maison de vente aux enchères Sotheby’s lance un programme de blockchain pour les artistes génératifs

Sotheby’s, la plus ancienne maison de vente aux enchères de beaux-arts au monde, lance un programme basé sur la blockchain pour les artistes génératifs appelé Gen Art Program.

Sotheby’s présentera chaque année les œuvres de deux à trois artistes génératifs dans le cadre de ventes aux enchères entièrement sur la chaîne, en utilisant le créateur d’actifs génératifs Art Blocks Engine.

La toute première vente aux enchères du programme aura lieu le 26 juillet 2023, où 500 pièces de l’artiste générative Vera Molnár seront mises aux enchères. Seuls les paiements en Ether (ETH) seront acceptés, et la vente se déroulera entièrement sur la chaîne en utilisant la plateforme NFT de la maison de vente aux enchères, Sotheby’s Metaverse.

Lien : https://news.artnet.com/market/vera-molnar-themes-and-variations-sothebys-gen-art-2328987

 

Les partenaires de Paint the Bit organisent actuellement plusieurs réunions en ligne pour discuter des premières tâches du projet, allant d’aspects transversaux comme la gestion du projet et sa promotion à des tâches plus importantes liées à l’analyse des besoins du secteur culturel et créatif (CCS).

Si vous êtes intéressés pour nous rencontrer, veuillez consulter la page de contact de nos partenaires.

Le soutien de la Commission européenne à la production de cette publication ne constitue pas une approbation du contenu, qui reflète uniquement le point de vue des auteurs, et la Commission ne peut pas être tenue responsable de toute utilisation qui pourrait être faite des informations qu’elle contient. Numéro du projet: 2021-1-FR01-KA220-VET-000033163